Pintura Zen
El Zen en la Pintura Creativa
Fundamentalmente, el arquero dispara siempre sobre sí mismo.
(Zen en el arte del tiro con arco)
PRESENTACIÓN
Un curso destinado a conectar con los impulsos esenciales artísticos y creativos en el presente, por medio de diferentes estímulos internos y a través de sencillas técnicas.
El Zen en la Pintura Creativa nos conecta a la corriente artística y a la imaginación, manteniendo el vínculo natural con nosotros mismos (meditación activa) a la hora de crear. Supone adentrarse en el ahora y tener una visión de la creación que contempla las energías universales: receptiva y creativa.
El objetivo de este curso breve es profundizar específicamente en el (Chi) o flujo de energía, y en la esencia que permite la creación artística sin esfuerzo y libremente, sin ideas preconcebidas, a partir de la actitud receptiva y del contacto genuino con uno mismo.
Se estimularán la sensibilidad artística, los impulsos originales y la imaginación.
ZEN
El Zen tiene su origen en la India, hace unos dos mil quinientos años, en la época de Buda (el Buda Sakyamuni). Por aquella época estaba muy extendido el yoga como medio de realización y se practicaba de muy diversos modos, teniendo en cuenta los aspectos físicos, energéticos, emocionales y mentales como medio de reconciliación con nuestro espíritu. El Zen partió del budismo, pero no es ni una filosofía ni una religión. Se basa en el conocimiento de uno mismo. Podríamos decir en el conocimiento esencial de uno mismo, inaugurando un presente disuelto y concentrado a la vez. Igualmente receptivo y creativo, llevando a la plenitud al individuo y potenciando sus capacidades.
Tiene en cuenta los diferentes aspectos que conducen a la persona a una cohesión con su ser íntimo. La base práctica del Zen consiste en la actitud despierta para poder participar en el presente desde nuestra esencia, dejando de lado los estereotipos, volviéndolo una vía de encuentro y conexión.
El Zen no representa sólo una forma de vida placentera o de cierta quietud donde lo caótico del mundo y las situaciones conflictivas desaparecen por los modelos zen u otros similares, sino que representa un elemento de visión y fuerza que nos lleva a afrontar las situaciones desde uno mismo. El zen es la flecha que atraviesa las formas.
Vinculado al arte, nos hace reconocer los principios esenciales y fluir de una manera sencilla, así como llevar el alma a nuestras creaciones, a nuestras pinturas, es decir dotarlas de vida y vibración, sin partir obligatoriamente de técnicas impuestas, sino más bien descubriendo los modos de expresarnos. Desde este punto de vista la técnica no es otra cosa que sensibilidad despierta, una capacidad de investigar con los recursos artísticos naturales, los colores, las formas y vibraciones, los paisajes internos. Ver, sentir, implicarse en el proceso, dejando que se desvele, olvidándonos de la imitación o la producción que no venga de la satisfacción y paradójicamente anunciando un camino más imaginativo y personal para el individuo.
El Zen aplicado a la Pintura Creativa ~ Las clases
Pintura creativa nos sugiere la idea de libertad creadora, donde las ideas o dogmatismos de cómo debe pintarse quedan fuera y donde existe un gran espacio personal. El zen, nos invita a descubrir la pintura mediante el reconocimiento de lo que se mueve en nosotros y de nuestras energías, de nuestra escucha, sensibilidad e imaginación. No resta creatividad, sino que la estimula desde los propios impulsos, necesidades y potenciales del individuo. El poder formar una unidad con nuestro cuerpo, nuestra mente y nuestro espíritu, para así formar unidad con nuestra inspiración a la hora de crear.
La orientación de las clases partirá de diferentes estímulos, propuestas y temas, así como de ejercicios de visualización creativa y otros que nos ayuden a impulsar el momento creativo. Por otro lado se enseñarán sencillas técnicas y modos de afrontar el proceso.
Los materiales:
la acuarela será el medio más utilizado en las clases, pero también realizaremos propuestas con acrílico diluido y tinta china.
FACILITADORA DEL CURSO
Nuria Fernández R. (Atma)
Escritora, ilustradora y dibujante. Es además, profesora de Yoga y Meditación. Se puede ver una muestra de sus dibujos e ilustraciones en la Revista Literaria y de Ilustración Monelle: www.revistamonelle.com. Su escritura se centra sobre todo en los relatos breves y en la Poesía. Autora de los libros de poemas “Entre esferas”, “Dilataciones de agua tinta”, “Trueno Sur” y “Como un Junco anudado a la orilla”; y de los libros de relatos “Amor a la magia y otros relatos” y “Caminas Stephi”. Actualmente trabaja en un libro de cuentos con ilustraciones.
Dirige Arteduna, Escuela de Creación, junto a Francisco G. Castro, e imparte los siguientes cursos breves: “Visualización Creativa y Escritura”, “Visualización Creativa y Autoconocimiento - Desde una perspectiva energética” y “Fantasía y Escritura Creativa” dentro del segundo curso del Ciclo de Formación en Escritura Creativa: “Gramática y Magia de la Escritura”. Se ha dedicado durante quince años al Yoga, la Meditación y la Consciencia Sensorial y lleva en la actualidad el grupo de “Yoga y Consciencia Energética” en Arteduna.
Es la facilitadora del curso regular de “Arte y Desarrollo Personal (Pintura Evolutiva)” así como de los cursos breves que surgen de éste.
Su interés trabajando con los demás, se basa sobre todo en lo puramente creativo, no tanto en las técnicas o los procesos externos de aprendizaje. Conecta de manera esencial con la corriente creativa, que abarca tanto a los procesos de exploración personal, energéticos y de autoconocimiento como a los esencialmente artísticos. Le interesa profundamente la relación entre lo creativo y la vía interna. Esta paradoja vital es su fuente de inspiración y su trabajo. Este curso de Arte y Crecimiento Personal lo valora, desde la experiencia que tiene, a un nivel experimental y atiende sobre todo a las inquietudes creativas y esenciales de una manera sencilla, así como a revelar en la medida de lo posible, los potenciales dormidos que existen en todo ser humano.
© Arteduna Escuela de Creación
HORARIOS Y PRECIO
La siguiente convocatoria para este curso es en el mes de Octubre:
- Duración: 3 meses.
- El formato es el habitual de los cursos breves de Arteduna: 12 sesiones de dos horas de duración, una sesión por semana.
- Horario: los viernes de 18 a 20 horas.
- El curso da comienzo el viernes 1 de octubre.
- Precio del curso: 240 euros, a pagar en tres mensualidades de 80 euros cada una.
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